[转贴网络文章]谈《血手印·法场祭夫》的表演

表演者：戚雅仙饰王千金，毕春芳饰林招得。
　　这是一场唱工戏。由于男主角长跪舞台，女主角也没有太多的舞蹈身段，两人主要通过诉衷情、托三桩、三杯酒、三声炮、读祭文等唱段，来表达男女主角在规定情景中的思想感情。
　　幕启，林招得跪绑在法场上。王千金身披白衣素服出场，高呼"林郎！"激动地用跪步扑向林招得。林误以为父女同谋陷害于己，就以激昂的唱腔怒责王千金，并将王撞倒于地。接着王千金跪在林招得前面向林诉说原委，用真挚的感情和具体事例说服林招得，通过〔清板〕慢唱一字一句、一件一桩，入情入理的声声倾诉，表现出王千金的善良性格和哀痛心情。林听了王的诉衷情后有所感悟，理解了王千金的真情苦心，由错怪而自责而感恩而托付，用慢〔清板〕的唱腔，托出既复杂又真诚的感情。诉衷情"和"托三桩"的两段〔清板〕独唱，表现了俩人的真情实意，消除了误会和隔阂，继而对唱"三杯酒"，人物借物生情，在"酒"和"泪"字上做足文章。如"眼泪落杯随酒流"、"连酒带泪都进口"、"壶空酒尽心碎透"、"酒虽尽来泪还流"、"扶君再饮二杯酒、双手发抖酒外流，林郎呀，你我就象这半杯酒，未成夫妻永分手。""含泪饮过二杯酒，酒少泪多咽下喉，小姐呀，酒剩半杯还有留，你我夫妻永分手。"词句紧扣酒和泪使表演围绕着手中的酒杯和脸上的泪水，得到相应的运用和发挥。三杯酒"运用〔清板〕对唱形式来互诉衷肠，清唱时用丝弦轻托，体现出似说似诉，情深意笃的情绪。接下去是"石砂拌饭"一节戏。这节戏也是对唱形式，唱腔运用了〔嚣板〕、〔连板〕、〔男调〕等板式，以加快节奏，提高音调，来表现俩人的激动心情，渲染出午时将到、人犯将斩的紧张气氛和急迫心情，把戏推向高潮。最后一段戏是王千金读完"祭文"既是抒情之文，也是一纸冤状，它表现了王千金与林招得的生离死别之情，表现她对官府造成冤案的愤懑控诉。王千金所读"祭文";是在传统"祭文调"的基础上揉合融化，加以发展。它在字句上排比对偶，长短相间；在声调上似念非念，是吟非吟；在音节上先慢后快，先低后高。既表现出人物悲伤而激愤的感情，又生活化地展示出古代的祭祀仪式。最后王千金读?quot;祭文"，紧接号炮三声，在处斩关头，包公出场，王千金呼冤，戏在刀下留人中结束。整场戏是通过唱来表情达意，唱腔运用了〔男调〕、〔祭文调〕、〔二凡〕、〔清板〕、〔连板〕、〔嚣板〕等多种曲调、板式和独唱、对唱等形式以及边泣边诉、声泪俱下、情深意蕴的唱腔来表现剧情，显示情感、刻划人物，打动观众。在五六十年代，戚、毕再演时，在舞台调度上一直是两人相对长跪而唱的。只是到王千金读祭文时才站起来，配以大幅度的动作来表达其满腔悲愤之情。80年代，戚、毕演出时，因年老经受不了长跪对唱，就作了站起来的调度，除在"诉衷情"、"托三桩"和"石砂拌饭"等情节中依然对跪而唱外，在"三杯酒"等有些情节中，则站起来对唱，作出了有跪有立、有动有静的艺术处理。